Pablo Moreno : “Je dois faire un effort pour me trouver et me faire un trou, mais avec la musique en laquelle je crois”


Pablo Moreno est l’un des artistes du moment qui commence à se faire remarquer dans le monde de la musique. ‘Apaga las estrellas’ est le nouveau single avec lequel il promet de faire profiter tous ses followers et de se faire connaître de tous ceux qui n’ont pas encore découvert sa voix. De plus, il ne reste plus rien pour pouvoir le voir en concert à Madrid. Il en sait un peu plus sur cet artiste.

Bekia : Vous avez sorti ‘Apaga las estrellas’, votre nouveau single. Comment allez-vous avant le lancement ?

Pablo Moreno : Très content parce que ça faisait longtemps sans sortir de musique. La pandémie a beaucoup affecté dans ce sens et maintenant nous avons ouvert tout ce que nous avions sauvé et ce sera un filet continu. La réponse à ‘Turn off the stars’ a été très bonne, les gens l’ont fait leur en très peu de temps et je pense que c’est le début de quelque chose. Aussi dans le sens musical, dans la façon de faire les choses et je suis très excité par ce qui s’en vient.

B : Que voulais-tu transmettre avec cette chanson ?

PM : Quand on se met à écrire, du moins dans mon cas, on cherche à se retrouver et ce que je fais c’est essayer de mettre un nom sur ce qui m’arrive intérieurement et ce que je voulais raconter c’était la situation que je vivais à ce moment . Incertain et basé sur un aspect de couple voire une relation personnelle avec soi-même. Vous dites à l’autre personne “si tu pars, éteins tout ce que tu as allumé en moi car il y a des choses qui ne m’appartiennent pas”. Et à son tour, il y a un peu de reproche quand on se voit dans ce miroir et qu’on n’est pas satisfait de ce qu’on voit.

B : Vous avez essayé d’élargir votre spectre créatif, à la fois dans la production et dans le sujet. Diriez-vous que vous y êtes parvenu ?

PM : Oui, je vous dirais que c’est un début. Je m’ennuie beaucoup à me répéter et j’ai très peur de ça. C’est vrai que je débute et qu’évidemment les gens ne me connaissent pas et ceux qui me suivent connaissent peu de chansons, mais j’ai très peur de sentir que je me répète et que je tombe dans des trucs à tâtons aussi bien les miens que d’autres artistes. Je pense que tu sens une façon d’appréhender la pop avec des paroles soignées et poétiques avec une production prétentieuse, voulant sonner gros et avec un son anglo-saxon, comme Lewis Capaldi, qui m’a beaucoup influencé ces dernières années.

B : Avec cette chanson, vous faites un pas vers un endroit qui est sur le point de voyager. C’est quel endroit ?

PM : Surtout qu’on ne va pas arrêter de sortir de la musique, que j’ai enfin un contrôle à cent pour cent sur ma musique. Nous parcourons un chemin de sortie non-stop. Il y aura bientôt de la nouvelle musique. Pouvoir faire des concerts et que toute la machinerie se remette à rouler. J’ai toujours senti que ma musique avait un plus grand sens en live et je pense que c’est là que se voient les bonnes chansons, les chansons qui émeuvent le public, qu’elles arrivent. C’est là que les chansons sont testées. Au niveau de la production et de la musique, je pense qu’avec les chansons que nous allons sortir, nous allons montrer des palettes de couleurs. La chanson suivante n’a rien à voir avec ‘Turn off the stars’ et celle qui va suivre n’a rien à voir avec l’une ou l’autre. Je pense que c’est quelque chose qui me rend très excité, d’abord parce que ça me donne le vertige et ça me fait me sentir vivant, sentir que je ne suis pas paralysé sur le plan créatif, et en retour je pense que nous avons fait un excellent travail pour maintenir l’essence malgré la poursuite des recherches. Parfois, l’enquête peut vous emmener là où l’essence est cachée et ici évidemment pas parce que les chansons sont les miennes et parce que mon producteur prend bien soin de mon essence.

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B : Quelle est votre essence ? Qu’est-ce que vos chansons doivent captiver ?

PM : Je pense que cela peut sembler un peu cliché, mais en fin de compte, les chansons représentent beaucoup de la personne qui les fait. Dans ce cas, ils me représentent beaucoup, donc si j’analyse un peu mon discours, je me vois reflété dans le fait que je suis une personne très transparente, très passionnée, très honnête… Je pense que dans les chansons on peut voyez-le aussi, au moment où j’écris, je ne cherche à ressembler à personne, je cherche que mes paroles soient ce que j’ai à l’intérieur de moi et puis il y a aussi une autre chose qui me fait me reconnaître et c’est le sentiment de ne pas vouloir perdre l’enfant que je porte à l’intérieur. C’est ce qui me fait prendre des risques, chercher, aller dans de nouveaux endroits, peut-être faire des erreurs… Je ne veux pas perdre ça. Le besoin de ne pas tomber dans ce qui peut fonctionner ou a déjà fonctionné et de répéter ce genre de chose. Je veux enquêter, je veux me tromper, pour que les gens disent ‘eh bien, j’aime plus ce sujet, celui-là moins’. Je ne veux pas faire quelque chose parce que c’est ce qui a fonctionné.

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B : Votre passion pour la musique vient de votre enfance car vous écriviez déjà vos propres chansons.

PM : J’ai commencé très petit et de manière super naturelle. Ma mère chante très bien, j’ai commencé à chanter dans des chorales, à l’église j’ai commencé très tôt. J’ai commencé à étudier la musique classique à l’âge de sept ans et à 11 ans, j’ai commencé à écrire des chansons et cela m’est venu naturellement. Peut-être qu’un anniversaire arrive et écrivez une chanson en cadeau. J’essaie de revenir à cet enfant, je ne veux pas perdre en intensité et rester dans cet enfant qui n’a pensé à rien d’autre qu’écrire une chanson pour émouvoir les gens et je continue d’essayer et je continue de jouer comme ça avec de la musique.

B : Donc tu pourrais dire que depuis que tu es petit tu étais clair que tu voulais te consacrer à la musique.

PM : Pour être honnête, je ne considérais pas que me consacrer à la musique était une option. Je l’ai vu d’une manière si romantique que je n’ai pas vu l’option de me consacrer à cela comme une option. Je voulais jouer et ils m’ont appris à jouer avec la musique au conservatoire et je ferais des chansons, jouerais de la guitare et ainsi de suite, mais je ne pensais pas me consacrer à ça. C’était comme un processus naturel, ça a été ma grande passion toute ma vie et ce le sera jusqu’au jour où je ne serai plus là, mais c’était un processus que petit à petit j’ai réalisé que j’aimais ça. J’ai commencé à donner des concerts plus régulièrement, à gagner un concours d’écriture quand j’étais ado… A partir de là j’ai traversé des phases et je me suis dit que ça pouvait encore être mon mode de vie et que la musique pouvait occuper la place qu’elle avait toujours avais. mais pouvoir y consacrer tout mon temps.

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B : Aviez-vous un plan B ?

PM : Il semble que je tombe dans une contradiction mais je n’ai pas eu de plan B car pour moi la musique était tout. Tu penses peut-être au plan B quand tu as 20 ans, mais à cet âge je jouais déjà, je donnais des concerts, composais pour d’autres artistes… J’ai toujours pu vivre de la musique, donner des cours de piano ou peu importe. Jamais, à ce jour, je n’ai fait quoi que ce soit professionnellement qui ne soit pas lié à la musique.

B : Vous avez déjà partagé la scène avec de grands noms de la scène comme Pablo Milanés ou Dani Martín. Que ressens-tu quand tu vois que ton rêve se réalise ?

PM : Bonne question parce que si je suis honnête, je n’y pense pas beaucoup. Je ne repense pas beaucoup à ce que je fais et j’ai arrêté de le faire. Chaque fois que j’ai ouvert un concert pour un artiste ou partagé une scène, honnêtement, cela parle plus d’eux que de moi. Leur générosité qui permet à un jeune comme moi qui débute de partager l’affiche ou la scène avec eux. Je n’ai jamais cessé longtemps de m’enivrer de ce succès qui ne m’appartient pas. Je suis très reconnaissant et chaque fois que je peux, je parle de toutes les personnes qui m’ont soutenu comme Andrés Suárez. Il y en a beaucoup qui m’ont aidé en m’emmenant à l’un de ses concerts, mais il parle d’eux, pas de moi.

B : J’ai vu que tu as aussi plusieurs collaborations mais, quelle serait ta collaboration de rêve ?

PM : Un qui est impossible à réaliser serait avec John Mayer, il est l’une de mes plus grandes influences et il y a un an et demi, je suis allé le voir à Londres et cela ressemblait à une classe de maître sur la bonne musique, les bonnes chansons, pour arriver avec de la bonne musique au grand public, ce qui n’est souvent pas si facile et plus encore en ces temps où tout doit être immédiat et ainsi de suite. Des concerts comme celui-ci m’ont toujours amené à tout repenser, je dois faire des efforts pour me trouver une place mais avec la musique en laquelle je crois, celle qui me passionne et qui ne doit pas toujours être la plus facile. Parfois, une chanson ne doit pas fonctionner pendant une semaine, peut-être que dans trois ans, une chanson fonctionnera. En Espagne, une collaboration de rêve serait avec Alejandro Sanz. C’est l’histoire vivante de la musique et a été un exemple de faire de la bonne musique sans perdre ses racines et qui peut atteindre le monde entier.

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B : Le sujet des talents musicaux, comment le voyez-vous ?

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PM : A ce jour je n’ai participé à aucun, je ne sais pas si à un moment donné je participerai, je pense que non ou du moins à un talent comme ceux qui sont sur la grille aujourd’hui. Je me sens super mal parce qu’il y a des moments où ils contactent des artistes pour les inciter à y aller et généralement ils m’écrivent et je dis non. Je pense que ma place est dans mes chansons, c’est super que des artistes qui sont de grands interprètes, des gens de scène et des gens talentueux passent un bon moment et se sentent à l’aise, mais je veux construire ma carrière avec mes chansons. Tant que je peux chanter une de mes chansons, je serai là.

B : Comment la pandémie vous a-t-elle affecté ?

PM : Je suppose que comme tout le monde. Cela a restreint notre liberté, la liberté de faire notre travail et cela a été un désastre mais en même temps, chercher quelque chose de positif, regarder mon nombril, je pense que cela m’a aussi beaucoup aidé à reconsidérer où en était ma carrière, quelles personnes j’avais déjà à côté de moi quelles personnes est-ce que je veux avoir à proximité lors de la construction. Cela m’a fait jeter les bases de mon équipe et il devient plus clair pour moi que des moments comme celui-ci vous font tout repenser et que c’est l’une des prémisses que je ne veux jamais échouer, faire équipe avec les gens qui m’aiment et qui me font confiance. talent et dans mes chansons, peu importe où nous sommes.

B : Dites-moi tout ce qui est à venir.

PM : En mai, nous sortirons une nouvelle chanson et fin juin, une autre, en pensant également que nous voulons rejouer. Le 18 juin, je jouerai à Madrid, à Elefante Blanco.

B : Comment vous voyez-vous dans quelques années ?

PM : Me consacrer à la musique comme je le suis maintenant. Je ne sais pas si c’est plus axé sur ma carrière que, je l’espère, créer mes propres chansons, jouer là où ils nous le permettent et sans perdre de vue quelque chose qui me rend très heureux, c’est-à-dire composer pour d’autres artistes. Continuez à développer un peu dans ce sens, dans l’aspect créatif, c’est ainsi que mes thèmes sont influencés plus tard.

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